首页 官窑

官窑

  • 大清雍正年制五彩花卉纹碗

    清三代官窑在市场上一直居高不下,其中雍正时期是清三代中的鼎盛时期,其在市场上也是佼佼者,据了解,清雍正一朝,虽仅存13年,但制瓷工艺发展达到了历史上的新水平,器形之美,可与纤细秀丽著称的明永乐、成化瓷相提并论,在产品质量和工艺技术方面均达到登峰造极的程度,其大器不显厚重,小器隽巧玲珑。不论是器形的比例关系,还是线条、画工,雍正官窑瓷都有很高的标准,尤泷泽秀明在西洋古董其是在色釉瓷方面成就卓越,仿古创新,集中国古代色釉瓷之大成,创烧出数十种具有宫廷风格的色釉瓷器,釉色纯正高雅,超凡脱俗,代表雍正官窑的最高水平。雍正五...

  • 景德镇的自古以来(二)

    上回我们说到青花瓷的两个问题:一,青花为什么在元代的景德镇发育成熟?二,为什么后人不知道? 有一种说法是,青花瓷起源于波斯,我不以为然。青花肯定是中国人搞出来的,现存最早的青花是唐朝的,而且元代时,一大批画釉下黑白彩的磁州窑工匠,还有十项全能型的吉州窑工匠,纷纷归顺景德镇。这时镇窑有技术,有原料,做出青花瓷不足为奇,只不过起初青花是众多彩瓷的一种,默默无闻而已。唐代沉船上发现的青花瓷盘我们再说遥远的波斯国,穆斯林喜欢蓝色,见到中国青花盘就深爱之,而且坚信青花盘遇毒变色,可防歹人。最重要的一点,那个国家富得就像现在的...

  • 名家谈《瓷器如何鉴定》

    名家介绍孙瀛洲先生孙瀛洲先生是我国古陶瓷鉴定皆的先驱之一,早期在北京琉璃厂开设古玩店铺。解放后公私合营然后进入北京故宫博物院从事古代瓷器的鉴定与研究工作。当今陶瓷学界泰斗耿宝昌先生曾在孙先生门下学徒。王莉英先生和叶佩兰先生是孙瀛洲先生进入故宫博物院后收的徒弟。孙先生是古董商出身,对古董瓷器鉴定有独到的见解,本文就是他发表的论文。论文来之不易,后学者应该收藏和认真研读,所以录于左,供各位大行学习和参考之用。瓷器鉴定 之 造型篇造型是鉴定瓷器的重要依据 。仿制古陶瓷,往往得其形似而失其神采,能效其隽秀,未必能学其古拙。...

  • 微讲堂 | “清初四王”影响下的康熙青花山水艺术

    清康熙时期是中国陶瓷艺术风格最重要的转折期之一,青花、釉上彩及颜色釉等都有了突破性进展,呈现出与以前很不相同的艺术面貌。青花瓷艺术的发展尤为引人注目,其中山水题材所取得的卓越成就将青花山水瓷画推向历史发展的巅峰时期。康熙青花山水瓷画取得杰出成就的因素是多方面的,而其中,“清初四王”是最关键因素。“四王”作为康熙时期最具影响力的山水画群体,对青花山水瓷画艺术风格产生了决定性的影响,使康熙青花山水瓷画显现出与“四王”风格极为相似的艺术特色。清 王翚 富春大岭图1清康熙青花山水瓷画发展状况概谈山水题材是青花瓷艺术中发展较...

  • 独步清朝的康熙青花 连民窑都毫不逊色

    康熙是我国历代在位时间最长的皇帝,在其长达61年的统治中,总结和借鉴明代衰亡的历史教训,潜心研习汉文化,并善于引进和采用西洋的先进科技和工艺,使社会各方面都取得了巨大的进步和成就,制瓷业也得到了长足的发展。 青花山水人物纹瓶康熙民窑青花多使用珠明料和浙料等国产青料,制瓷工匠纯熟的掌握了这两种青料的呈色技术,烧制出被誉为“翠毛蓝”、“宝石蓝”的发色效果,青翠明快、赏心悦目。这是一次技术上的革新,在青花器制作史上应被列为重要的一页。山水图案是康熙青花瓷上常见的装饰题材,其成就最能代表康熙青花的艺术风格,构图多宗法宋、元...

  • 康熙青花:独步清朝的老大

    ​​康熙是我国历代在位时间最长的皇帝,在其长达61年的统治中,总结和借鉴明代衰亡的历史教训,潜心研习汉文化,并善于引进和采用西洋的先进科技和工艺,使制瓷业也得到了长足的发展。青花山水人物纹瓶 康熙民窑青花多使Sevres用珠明料和浙料等国产青料,制瓷工匠纯熟的掌握了这两种青料的呈色技术,烧制出被誉为“翠毛蓝”、“宝石蓝”的发色效果,青翠明快、赏心悦目。尤其是康熙青花瓷上常见的山水图案装饰题材,其成就最能代表康熙青花的艺术风格。清康熙 青花山水纹罐绘画技法多采用“分水技法”,即借鉴中国中国水墨山水画“皴法”用笔而创造...

  • 康熙朝青花瓷人物纹饰——人性之美,返璞归真

    青花瓷最早出现在史料之上为明朝初年,《瀛涯胜览》之中有云,中国的青花瓷已经销至海外,深受爪哇国人的喜爱。青花是釉下彩,工匠们在素柸胎上用钴料描绘出纹饰,再涂抹上透明的釉料,形成了如今我们看到的典雅端庄的青花瓷。青花瓷的美符合中国文人的审美意境,有着华夏民族传统的美感。在各类瓷器品种之中,它沿袭时间久远,产量最大且最具有传统民族风格,深受国内外收藏者的喜爱。青花瓷真正烧制成功是在元朝,到了清朝,青花瓷的发展达到了巅峰时期。无论是官窑还是民窑,都烧制出了大量精良的青花瓷作品。康熙中期的皇家哥本哈根青花瓷是清朝青花瓷的巅...

  • 康熙御制珐琅彩瓷器的烧造

    珐琅彩瓷器的特殊之处在于,它是清代唯一在皇帝直接授意下创烧的,其艺术风格适应皇室富贵华丽的装饰需求,较之于当时流行的斗彩、五彩瓷更具魅力。并且区别于其它官窑器在景Minton德镇御窑厂烧造,珐琅彩瓷却在皇宫烧造。珐琅彩瓷是清康熙年发展起来的瓷器品种,关于他的烧造成形,离不开康熙帝对珐琅彩的痴迷。黄地珐琅彩牡丹纹碗,清康熙在康熙二十年,欧洲各地的工艺美术品随着使臣和传教士的来华,大批涌入中国,西方的珐琅彩器也在此时进入宫廷,当时的康熙帝对华丽高雅的珐琅彩器尤其青睐,并向使臣传教士索要制造方法,命来华的意大利神父马国贤...

  • 明成化御窑青花藏文杯的与众不同兼论斗彩鸡缸杯 原创邢效宏

    【年代】:明成化年间公元1465年---1487年【文物原属】:明代宫廷御制特等一级官窑瓷 【文物现状】民间收藏 高3.7cm,口径7cm,足径3.5cm。有裂修复。 (见图示) 藏文杯手工制作,侈口窄唇,深腹,底内凹呈圈足,造型小巧,胎体轻薄,文字秀丽自如,有雾状细小气泡。杯心有一藏字打双圈。汉文音译“吽”字音。瓷器上以“吽”作饰,是取其弘扬佛法之意。底釉白中闪黄。上下各一圈藏文陀罗尼经二行,这是佛教经文中的咒语与祈祷吉语译成的藏文。杯型有如成化斗彩鸡缸杯,腹部以青料书写藏文(注:官方统称藏文...

  • 大清乾隆年制瓷碗:中国贡献给世界的创造

    大清乾隆年制瓷碗收藏是件非常有魅力而又会给收藏者带来极大乐趣的文化活动。但成功的难度很大,失败率非常高。不少收藏爱好者低估了它的难度,致使收藏界总体状况极不理想。仅以收藏古陶瓷者为例,百人之中多能有一二人成功,剩下的百分之九十五以上的人收藏状况可用二十四个字来形容和概括:既“辛辛苦苦、赝品为主”,“全军覆没、惨不忍睹”,稍好者也是“起早贪黑、破烂一堆”(破烂是指无价值的低档物,“精残”、“高片”不包括在内)误入这种歧途者不是个例,从北京到全国,从海内到海外大有人在,其数量难以统计。能够成为收藏成功者靠的是有天赋加...

最新留言