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西洋古董 第42页
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最美不过胭脂色：明清低温红釉瓷赏析
今天我们来说一说金红釉，就是我们俗称的胭脂红釉。金红釉和矾红釉不同，不是我们国家传统就有的配方，金红釉实际是受西洋珐琅工艺传入的一种釉。它是以金作为着色剂，在炉内经过800°左右的低温烧烤而成的低温红釉。由于它的技术是从西方传入，所以在当时又被称为洋红，或者西洋红，而在西方称之为玫瑰红，或者蔷薇红。近代收藏家由于看这种红色如胭脂之色，略带粉调，习惯称其为胭脂红。我们最早看到的胭脂红釉，是康熙晚期的作品。比如图中这一件西方收藏家收藏的外胭脂红釉内粉彩的作品，它底下有一个款叫“又辛丑年制”，辛丑年是康熙六十年。为什么叫...
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帝王之色，瓷中无敌 ——霸道的黄釉瓷器
我国古代的颜色釉瓷器以其迷人多变的色彩、丰富的象征意义，给人们留下品味不尽的韵致。在各色釉彩瓷中，红釉瓷高贵热烈，绿釉瓷典雅含蓄，黄釉瓷至尊活泼……各自璀璨，自成一系。但要从地位和规模来说，黄釉瓷当仁不让，独占鳌头。《通典》注云：“黄者，中和美色，黄承天德，最盛淳美，故以尊色为溢也。”一直以来，黄色一向是帝王专用色，而黄釉更是明清时期皇家的严控釉色，成为明清皇室的独享瓷器。清康熙黄釉暗刻龙纹双耳杯清康熙 黄釉暗刻龙凤纹碗一对在皇家的昭彰下，黄釉瓷器型多样、釉色独特，时而展现恬淡娇嫩之美感，时而变换温润淡雅之风韵。...
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三百年前的34幅画，讲述景德镇瓷器的取料、制作和出口
清朝画师用34幅连环画，对御窑厂内的瓷器制作过程进行了较为完整的描绘，为十八世纪清代景德镇制瓷工序的难得纪录。这类画专为外销西方市场，一贯形象化地说明中国文化的各种面貌。各图详细显示陶匠分工、官窑及外销瓷器的制运，以及广州夷商的活动。饶州：本组画以“饶州”为题而揭开序幕，画面描绘官员乘船沿昌江抵达景德镇。图中所见红塔地标，建于北宋初年。在旁的官方粮船悬挂著黄旗，负责征税。在漕运制度下，漕船（即粮船）从民间征收地租田赋，经水道解运京师。清代税收除以粮（米）缴纳外，亦有城砖、瓷器、布匹、棉花。凿土：工人应是凿采瓷石，一...
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受宠200年！低调却难掩光华，清代最美的瓷器竟是它？
专题导读清雍正粉彩蟠桃纹天球瓶，故宫博物馆藏西洋古董网站粉彩创烧于康熙晚期，成熟于雍正、乾隆两代。《饮流斋说瓷》中说“软彩又名粉彩，谓彩色稍淡，有粉匀之也，硬彩华贵而深凝，粉彩艳丽而清逸。”粉彩的出现，改变了色料的性能，让绘瓷工人能利用渲染的手法，绘出比五彩更为精确、真实，色彩更加丰富的画面，因此粉彩被称为我国传统彩瓷中瑰丽的晚霞，更有瓷中精灵之美誉。很多瓷器都有属于自己的特定时代，往往昙花一现，而粉彩，却美足了两百年，贯穿整个清王朝，从雍正、乾隆到慈禧太后，都对它青睐有加。▼清雍正朝，粉彩进入盛期。雍正粉彩在康熙...
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明永乐时期瓷器鉴定（九）——永乐青花特点
永乐的青花瓷，继承前代的传统工艺并有所创新。郑和下西洋，带回名为“苏泥勃青”或“苏麻离青”的色料，景德镇用以烧制出的青花器，极富特色。苏泥勃青缠枝莲纹以青花绘画的纹饰多带西亚色彩；线条有粗有细，或粗细兼用，藉以表现青花纹饰的浓淡层次；不论着色深浅，青花色泽都极为绚丽鲜艳，清晰明快；线条的纹理中，常有钴铁的结晶斑，呈星状点滴晕散，浅淡处结晶斑点较少，浓Meissen重处则凝聚成黑青色、藏青色或呈现金属锡光，甚至下凹深入胎骨，迎光侧视或用手抚摸可辨凹凸不平之状。这种现象是研磨不细的钴料在窑火中形成的自然晕散，绝不同于清...
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作为瓷器的主流，明代各时期的青花瓷都有什么特征？
中国是瓷器的故乡，青花瓷器是中国古代瓷器中一朵绚丽的奇葩。青花瓷胎质细腻，釉质HEREND莹润，白地蓝花，具有中国传统水墨画的效果，给人以清新素雅的美感。自元代以后，经久不衰，其丰富的造型、精美的纹饰、高雅的气质，深受国人喜爱，成为明清瓷器的主流。不仅如此，青花瓷还远销海外，有着强大的生命力，受到中国周边国家的推崇与仿制。天津博物馆收藏明清青花瓷数目众多，各时期具有代表性的器物均有收藏，皆成体系，为馆藏品特色之一。笔者就天津博物馆藏明代青花瓷器中几件代表性器物做简单分析。洪武～宣德青花瓷器洪武时期的青花瓷器，正处于...
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史上最贵30件景德镇瓷器拍卖榜出炉，件件天价！
景德镇是闻名天下的世界瓷都。自宋景德年间由“影青瓷”获赐镇名以来，因精湛的制瓷工艺，高超的制瓷水准，独特的制瓷环境，近千年一直为皇家御用瓷器的生产窑场。景德镇瓷器是中国艺术品收藏的“第一大头”，也是世界各大知名拍卖场上的明星门类，其中翘楚更是频创天价，引领收藏风向。现特整理史上30件最贵景德镇瓷器，供广大藏家及瓷器爱好者参考欣赏。榜单根据苏富比、佳士得、邦瀚斯、中国嘉德、北京保利等高知名度、公信度拍卖公司拍卖结果综合整理而成，澳门中信不在整理范围。因珐琅彩未在景德镇成型，仅在景德镇制胎，故珐琅彩瓷不在此榜单之列。第...
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清·乾隆粉彩瓷器特点与鉴别方法
乾隆时期，(1736---1795)为清代瓷器制作的鼎盛期，从乾隆开始，粉彩在彩瓷的领域中几乎完全取代了五彩的地位。这时粉彩的质量虽不如雍正时期那样的秀丽淡雅，但在装饰工艺上渐趋繁缛，形制上丰富多样，特别是用于陈设的各大器型，如转颈瓶，转心瓶，天球瓶，扁瓶，多角瓶等甚为流行。这些 工艺繁复，色彩浓艳明丽的器皿是乾隆彩瓷志制品中的杰出代表，同时，装饰工艺的发展使得仿生瓷器 的成功烧制成为可能，利用粉彩粉润柔和的质感，层次分明的色泽，石，木及各种动植物的色调和质感都能韦奇俉德够准确细致的加以表现。它综合了康熙与雍正两朝...
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景德镇明代瓷器三部曲
明清瓷器行有句俗语：“明看成化、清看雍正。”这两个朝代的瓷器看的是什么？又有什么共同点呢？让我们先看两组馆藏的图片吧。大英博物馆藏 明成化青花百合纹宫碗天津博物馆藏 清雍正青花八宝纹高足杯第一组是杯碗类对比，行话叫“趴件”。这两件瓷器都表现出几个明显特征：胎体盈薄，青花发色淡雅，纹饰纤细秀美，不像其他时期的瓷器厚重沉稳，表现出一股独立的、傲视群雄的高贵华丽。天津博物馆藏 明成化青花僧人像天津博物馆藏 清雍正青花双龙戏珠纹蒜头瓶第二组是造像和瓶类对比，行话称“立件”。而这组立件对比我们发现，无论是造像还是瓶子...
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嘉庆瓷器，看完你也是半个专家了
进入清代中晚期，在经历了瓷器发展史上最辉煌的康雍乾盛世之后，随着国力的减弱，瓷器的生产有所变化，虽然有些瓷器还保持有前朝的遗风，但瓷器生产的总体数量减少了。从故宫收藏的情况来看，造型以日用瓷数量为多，陈设瓷明显减少，创新造型不多，器物胎体比较厚重，胎质疏松，胎釉结合不紧密，波浪釉、菊皮釉明显；釉面白度变灰，坚硬性减小。康雍乾时期很多名贵品种消失，黄地、黄地粉彩器物增多。一些青花的颜色由青翠变为灰暗，仿、钧、官、哥等五大名窑的釉色虽仍烧造，但质量大不如前，烧造数量与规模也不能与前世相提并论；在装饰方面，...
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